仁智的诗意表达--记玉林市籍军旅画家蒋彦的艺术人生

军旅画家蒋彦

“智者乐水，仁者乐山。古往今来，文人雅士大多喜寄情山水之间，于此中寻找自己的人生理想和精神皈依，人们对于自然造化的感知和与山水面对面的交流，以及高山流水的咏唱，这就是独具魅力的中国山水画。

玉林市籍军旅画家蒋彦尤其善长山水画创作，他的作品立意高远，笔法空灵，气势磅礴。作品多次在国际、全国、全军及省级美展中获奖。他对于中国画艺术的孜孜追求，正体现了他友爱宽博的仁爱之心和澄明洞察的智慧之眼。正应了古人“乐山乐水乐于艺”的传统美学。

军旅，梦想的启航

1979年9月，蒋彦背上他的行囊踏上前往桂林的列车。作为“文革”后第一批从地方参加高考直接进入桂林陆军学院深造的大学生，蒋彦很幸运，也从此拉开了他携笔从戎，丹青作伴，书剑生涯富于诗意的艺术人生。

军旅既是精神之熔炉，更是艺术之殿堂，入此熔炉，终生受益。他曾在桂林陆军学院接受三年的正规军事学习。5公里越野、200公里拉练、武装泅渡，军事训练常超过人的极限。他毕业实习则是在硝烟弥漫的法卡山，经受战火洗礼中完成的。这段经历也成为蒋彦日后从事美术创作的丰厚资源和财富。

蒋彦自幼酷爱艺术，在成为部队美术创作员之前，他一直从事部队的宣传文化工作。在部队里他从基层排长干起，后又经团、师、军、军区各级机关的历练，还担任过军区军人俱乐部主任。

军旅情怀在蒋彦的画作中得到自然流露。他的山水画透着一股清正浪漫之气，意匠独运，这是军旅情怀的诗意表达。他对山水画的内美有较深的理解。内美构建于笔墨，体现于经营，成就于学养。蒋彦坚持“酝酿古法”之理念，研读宋元山水，静悟笔墨。他坚持“读帖临书”，上追钟鼎龟甲，以书入画。复云游五岳，西出阳关，入疆进藏，追求胸有丘壑。毕业五年，他以“溪山卧游”，“山居日长”为题，又创作了一批新作，深得云山墨戏，氤氲意境。这批山水画新作，既有井冈山、太行山、湘西、皖南、桂北的写生作品，又有卧游名山大川后创作的大幅作品，既有雄强意蕴，亦颇得静穆之气，难能可贵。

“我一直强调画画首先要定下心来。只有人的内心真正空静下来，就会有一种奇妙的美感遍布身心，才能产生灵魂升华后的智慧结晶，画画就是要有这种定慧。”蒋彦说。

艺术，人生的升华

从上世纪九十年代初开始，他的作品先后入选第八届，第十一届全国美展。第九、十、十二届全军美展，从此在艺术界崭露头角。

调入广州军区政治部文艺创作室后，他北上求学，进入中国人民大学、中国美术家协会河山画会李宝林艺术工作室高研班。后指导老师对他的评价是：“这是一位干练的军人，待人诚恳率真，有着一颗智仁之心和深深的军旅情怀。”

军旅情怀是军人在特定环境下造就的铮铮风骨，至坚至刚，剑胆琴心，侠肝义肠。正因为如此，他对艺术也有着宗教般的虔诚和军人攻山头般的坚韧与自信。更是对人的意志、品质是一次真正的洗礼。

这些从蒋彦日后的画中，我们可以品读得到他的山水画之魂在于他画笔之风骨中。“在当代，我们面对很多的诱惑，是否能坚持自己的追求和原则，坚持艺术家的操守，直接关乎自己达到的艺术高度。”老师的教诲常在他耳边响起。

此外，在戎装硬朗的外表下，是一种内在儒雅的文人君子气质。《礼记·中庸》曰：“仁者人也，亲亲为大”。二人相对为仁，仁者友爱他人。用在蒋彦身上，正是他对人生、对艺术抱有相近的态度。“万事求自然，喜空灵简淡而不爱琐碎繁复，不苛求于一事一物，沉迷于名利得失，而追求心灵的自在和怡然。”艺术挚友李华敏如此品评道。

也许是受孔孟哲学的影响，蒋彦始终坚守“与人为善”的人生哲学，他平和、仁厚，不善烟酒，独喜香茗，素食淡饭，宁静超然。尤为可贵的是他不张扬，不偏执，临谤不戚，受誉不喜，从不居高临下，盛气凌人，是朋友们公认的好人。

这种仁和思想，很自然地体现到了他的山水画作品中。他的画没有凌厉的用笔和夸张的颜色，没有造作矫情之卖弄，也不做故弄玄虚之态，自自然然地挥洒，从从容容地点染，看似平静朴实，却有着一种太虚清气和和谐之美，让人很容易走进他所营造的诗境之中。

传统，仁智的诗化

蒋彦对于山水画诗境的开掘和营造，显然是独具匠心的，这是他的睿智追求。当下中国画坛，能发现和坚守这一“法宝”的艺术家并不多见。

“吾上朔宋元，喜其几大家逸格方正，不拘成法，实乃超越成法进而师友造化以为法。”蒋彦曾自我评价。

传统美学里“诗中有画，画中有诗。”可谓中国诗画的最高境界。蒋彦深知这是中国山水画的灵魂。他在苦心临习宋元山水画经典的同时，将近代艺术大师黄宾虹先生奉为终生模范，于黄家山水用力尤深。在他经营的画境之中，古人“引而不发，跃如也”的艺论得到了很好的理解消化。他的画既不直白，也不晦涩，虚实相间，动静相宜，出人意料的结构，慧心独具的留白，氤氲迷蒙的烟云水气，营造了“含无尽之意于画外”的诗画语言，给人无尽的遨游空间。

蒋彦善画夜山水。这得益于他星夜行军，摸黑探路，对夜山水有了一种深入骨髓的认识。他笔下的夜山夜水，云烟迷蒙，幽旷清朗，静穆却又不失浪漫气息，营造了一种浓浓的诗意。

苏东坡曾说：“人瘦尚可肥，士俗不可医。”人的阅历和积淀，决定了人的境界和艺术的高度。读蒋彦的画，感到格调高雅而别有自家面目。他对传统顶礼膜拜，却不拘泥哪门哪派。深入自然，外师造化；出入守无，临画寻迹。既尊重传统笔墨语言，又敢于突破西画的技法造型和经典理论，大胆走进自己的艺术世界中，画心中的山水，守自己的法度，形成了独立的艺术品格和广纳博收的胸怀。

他不刻意追求风格而风格自成，设色清雅，用笔老辣，并擅长于使用大笔、宿墨，从一开始就与媚俗、纤巧划清了界限，拉开了距离，颇合宾虹大师“浑厚华滋”之意趣。

在艺术道路上取得不小成就，蒋彦却始终不忘自己是一名军旅画家，“我是艺术家，更是军人。”由此，他在全身心干好本职工作的同时，也不忘以手中的画笔讴歌军营，赞美官兵，回报部队。